Un séminaire de thèse?

Je suis sorti indemne de ma première journée de doctorant... sauf avec peut-être un peu de complexe d'infériorité envers mes propres connaissances. Faut dire qu'entendre parler les littéraires qui composent le groupe (nous sommes 12) à plus de 90%, je me sens loin de la mise en scène et du théâtre concret! Que de termes que je ne sais utiliser. Que de sujets qui me semblent si loin... Que de précisions dans les sujets... Oui, je me sens un peu loin du cadre artistique. Mais bon. Ce n'est qu'un séminaire de thèse et non pas le programme en entier... Mes antécédents comme étudiant interdisciplinaire devraient me venir en aide...

Ce séminaire (dirigé par Sabrina Vervacke... fort sympathique) a, selon le syllabus, comme objectifs généraux, la prétention d'examiner, dans la perspective de la rédaction d'une thèse, la démarche scientifique, la formulation d'hypothèses, les méthodes de vérification et le développement des conclusions; d'amener les étudiants à concevoir et à développer leur projet de thèse (ce qui constitue, en soit, le mandat du cours); de constituer un lieu d'échanges réunissant tous les étudiants inscrits au doctorat ainsi que les professeurs du Département. Ça donne un peu froid dans le dos en ce premier jour!

Mais je tiens à rassurer tout le monde, je tiens bon et ça me rend plutôt enthousiaste! C'est juste que je me demande un peu comment je ferai ma place là-bas...

De retour sur les bancs d'école...

Une partie du campus de l'Université Laval (Ste-Foy): au fond (l'église), le LANTISS... le pavillon Charles-de-Koninck, la bibliothèque et, dans l'une des deux tours, le pavillon Félix-Antoine Savard dans lequel est mon premier cours...

Ça y est... c'est aussi pour moi jour de Rentrée...

Je délaisse, après tant d'années, l'UQAC (qui l'eût cru...) pour me diriger vers l'Université Laval pour entreprendre des études au troisième cycle dans le programme Littérature et arts de la scène et de l'écran. Pour la session, outre 12 crédits de recherche, je dois être présent, tous les lundis, pour un séminaire de thèse.

Il est toujours un peu grisant (pour ne pas dire angoissant) de recommencer, de reprendre le fil des recherches ou de mettre en ordre celles faites depuis la fin de la maîtrise (ce qui, dans mon cas, remonte à 2005...).

En ce jour donc, après quelques gorgées de café, la nervosité s'emmêle avec l'anxiété... la hâte avec la fébrilité... le découragement avec l'ambition. Dans quoi me suis-je embarqué?

Bon. Ça y est... c'est aussi pour moi jour de Rentrée! Enfin!!!

Entre les feuilles de l'automne...

Photo dont la source m'échappe (tirée du site Neomansland)

La Rentrée scolaire s'accompagne également de la grande Rentrée culturelle 2009-2010... Alors, à quoi peut-on s'attendre dans le milieu théâtral:

- ManiGanses lancera les festivités de son Entre-Deux, du 11 au 13 septembre... Au menu, plusieurs activités en plusieurs lieux: spectacles, animations, tables rondes, laboratoires, etc.

- les Têtes Heureuses poursuivront avec leur production annuelle à compter du 29 octobre...

- si je ne m'abuse, le Théâtre C.R.I. devrait prendre le relais avec une nouvelle création...

- puis viendra, fin novembre-début décembre le cinquième opus du Théâtre du Faux-Coffre et des Clowns noirs que nous avons attendu en vain cet été...

- enfin, le Théâtre 100 Masques présentera, comme je le mentionnais dans l'avant-dernier billet, son troisième spectacle de Noël les 3, 4 et 5 décembre prochain...

- le Théâtre des Amis de Chiffon qui fête cette année son 35ième anniversaire présentera également quelques spectacles au cours de la saison.

Entre temps, le Théâtre La Rubrique offrira, par son rôle de diffuseur spécialisé, moult productions venues d'un peu partout au Québec... L'Auditorium d'Alma fera de même alors que le vide (théâtral) se fera au Théâtre du Saguenay.

C'est donc ce à quoi on peut s'attendre.

La semaine théâtrale (du 30 août au 5 septembre 2009)

Caricature prise sur le site de www.philippetastet.com/rentree-kalcif.aspx

Petite semaine, et pourtant... C'est également une semaine marquée principalement par la rentrée universitaire (celle collégiale étant faite depuis déjà quelques jours...), le retour des anciens et l'arrivée des nouveaux venus... de même que la sortie du placard estival des professeurs, techniciens et chargés de cours! Bonne session à tous!

Lundi - 31 août 2010
Bureaux du CRC (Chicoutimi) - 9h

Première rencontre du «groupe de compétence théâtre» organisée par le CRC où il y est discuté toutes sortes de sujets, de problématiques théâtrales, d'informations. Il est donc important d'y assister (cette première réunion se tient au 194, rue Price Ouest... la grosse bâtisse en briques rouges dans le Bassin).

Je crois que c'est tout pour la semaine... à moins qu'il n'y ait divers spectacles de la Rentrée...

Programmation 2009-2010 du Théâtre 100 Masques!

Le Théâtre 100 Masques lance officiellement sa programmation pour l'année qui vient... ma troisième depuis mon retour au sein de la compagnie! Dans l'ensemble, deux sessions d'ateliers, une formation intensive pour la Relâche, deux camps de théâtre thématiques, trois productions et quelques autres activités connexes. Les thèmes dominants: l'exploration, par la mise en scène, de formes mettant l'acteur au coeur de la théâtralité (production axée sur le dialogue salle-scène avec une'animation théâtrale; production axée sur l'imagination créative et l'improvisation; production axée sur l'exploration d'une théâtralité fortement codifiée).

Les productions

En décembre 2009, la compagnie présentera son troisième spectacle de Noël (après les deux Noëls de Gruntilda...), Le singulier Noël de Mme Weiss - spectacle sans érotisme ni sensualité... un spectacle à numéros (proche des variétés) dont la ligne directrice raconte, outre les traditions des Fêtes, les doléances festives de Mme Weiss, une vieille fille aigrie aux prises avec la bonté inhérente à cette manifestation. Sur la trame caustique de La petite fille aux allumettes, voyez Marilyne Renaud, Jessyka Maltais-Jean et Patrick Simard revoir l'esprit de Noël. 3, 4 et 5 décembre 2009, 19h, salle Marguerite-Tellier

En mars 2010, le Théâtre 100 Masques ouvre un nouveau chantier exploratoire, basé cette fois-ci (l'an dernier, il y avait une résidence intensive qui aboutit à L'Ordre du monde) sur l'improvisation et l'imagination créatrice de l'acteur, Les Impromptus scéniques. Meyerhold affirmait que l'absence d'improvisation chez un acteur dans un rôle est la preuve qu'il a cessé de se développer. C'est dans cette veine que seront présentées, au cours de 4 soirées, des improvisations longue durée. Au départ, trois équipes - composées au hasard de 4 comédiens et d'un maître de jeu - qui doivent relever un défi de taille: improviser (avec contenu et développement!) pendant au moins 1h15 à partir d'un concept, d'un canevas élaboré par le maître de jeu (ce canevas sera présenté aux comédiens le jour même de la présentation et ceux-ci auront donc 6 heures pour se préparer dans une salle de répétition et dans le costumier de la compagnie). Imposition de thème, de style, de formes, d'actions à poser... voire même de textes! Tout est possible. Lors des trois premières présentations, les comédiens seront notés par les spectateurs et les 4 meilleurs seront réunis le dernier soir pour répondre aux demandes d'un metteur en scène spécial... Du 3 au 6 mars 2010, 20h, salle Murdock

Enfin, à l'été 2010, le Théâtre 100 Masques présentera finalement L'Assemblée des femmes d'Aristophane (pour plus de détail, vous référer à ce billet), une comédie antique écrite en 392 avant J.C... avec une distribution toute féminine: Valérie Tremblay, Erika Brisson, Émilie Gilbert-Gagnon, Marie-Ève Gravel, Marilyne Renaud, Jessyka Maltais-Jean et une autre comédienne. Quand les femmes prennent le pouvoir... Du 7 au 25 juillet 2010, 20h, salle Murdock

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Outre ses ateliers (réguliers|scolaires|divers et les camps de théâtre thématiques), le Théâtre 100 Masques collaborera avec le Théâtre C.R.I. encore une fois pour présenter quelques Rendez-vous Théâtre en cours d'année.

Les Rois Chasseurs... Devine la face que je fais!

J'ai assisté, hier soir, à la dernière représentation des Rois Chasseurs de, par et avec Jimmy Doucet, à la Pulperie de Chicoutimi... pour le plaisir du théâtre, par intérêt pour cet auteur-metteur en scène-acteur que j'ai découvert (enfin, pourrait-on dire...) l'an dernier avec ses Rois Pêcheurs, la premier chapitre de cette série (pour voir ce que j'en avais dit, cliquer ici).

Encore une fois, Julien et Fernand (Doucet et son comparse Pierre Turcotte) se retrouvent au coeur d'un problème administratif alors qu'une inspectrice acariâtre (Isabelle Boivin) s'invite dans leur camp de chasse (supposément transformé en agence de rencontre grâce à une subvention antérieure) pour faire la lumière sur leur situation... À quoi a servi l'argent? Cette agence existe-t-elle vraiment? Heureusement, leur amie Marie-Soleil leur vient en aide...

Cette trame ténue (et un peu prévisible... surtout pour ceux qui ont vu la pièce précédente) n'enlève rien à la fascination que peut exercer ce texte... Car il s'agit encore là d'une mécanique fort bien huilée, construite sur un rythme incessant et complexe prouvant la grande maîtrise de l'auteur dans l'art du punch. Dans ce contexte, on ne va pas au théâtre pour réfléchir, mais pour rire. Et les rires fusent sans discontinuer pendant plus de deux heures, des rires sans discontinuer...

Les Rois Chasseurs est écrit manifestement pour les deux principaux acteurs qui s'amusent sur scène avec une aisance remarquable... les deux filles ne pouvant que tenter de s'accrocher à ces deux figures de proue... Les «scènes à faire» sont nombreuses: jeux de mots, situations cocasses, mimes (probablement la scène la plus drôle!), etc.

Quand Hydro-Québec fait du théâtre.

Article paru dans sur le blogue de Philippe Couture du Voir (26 août 2009)... Suite à toutes les controverses qui surgissent ces derniers temps, la question peut se poser. Que faire avec Hydro dans nos compagnies (qui, je le dis sans retenue, reçoivent, la plupart, un soutien de la société d'état)? Après les écoles, sera-ce le tour du milieu culturel d'être revu?

Fini Hydro au théâtre?

Le scandale relatif aux commandites d'Hydro-Québec aux collèges Notre-Dame et Brébeuf fait des vagues jusque dans le milieu théâtral. Dans le sillon de la révision de la politique de commandites exigée par la ministre Nathalie Normandeau, les théâtres de Montréal et du reste de la province commencent à craindre le pire.

C'est que, si la tradition du mécénat et des commandites privées est mal implantée dans le milieu théâtral francophone, elle existe bel et bien via des sociétés d'État comme Hydro-Québec et quelques grandes entreprises telles qu'Air Transat (qui finance partiellement l'Espace Go) ou des banques (comme la Banque Nationale, donateur important pour la compagnie Jean-Duceppe, entre autres).

Après le théâtre de l'Opsis, qui a manifesté son inquiétude par voie de communiqué cette semaine, le TNM vient d'ajouter sa voix. Le communiqué affirme que «sans la présence forte et affirmée d'Hydro-Québec au sein de la communauté québécoise, nul doute que bon nombre d'institutions culturelles ne pourraient continuer à remplir leur mission respective auprès des artistes et du public, autant sur la scène nationale qu'internationale.» Et va plus loin que l'Opsis en énoncant clairement son soutien au président écorché d'Hydro-Québec, Thierry Vandal. «Grâce au caractère visionnaire de Thierry Vandal et de son équipe, Hydro-Québec cristallise la réussite de l'innovation du talent québécois qui fait écho à celui des artistes.»

Bon, ce n'était peut-être pas nécessaire d'associer le cri du cœur du TNM à un président éclaboussé pour sa très grave erreur de jugement. Mais il faudrait bien que le message de l'Opsis et du TNM soit entendu. Car il y a une énorme différence entre le financement honteux de collèges privés jadis fréquentés par le président d'Hydro-Québec et le souci légitime pour une riche société d'État de contribuer au rayonnement global de la scène culturelle.

Une histoire à suivre.

Nous, nous recevons 4000$ pour deux ans (soit 2000$ par année) depuis déjà quelques années... et grâce à ce soutien, nous avons pu continuer nos activités. Sans Hydro, il y a longtemps que nous n'aurions pu passer au travers les derniers exercices financiers.

Hydro-Québec a donc une importance, oui. Il est certain qu'à voir tant de controverses, c'est un peu questionnant pour la suite des choses... D'autant plus quand des voix s'élèvent pour dire qu'Hydro n'a pas d'affaire dans la culture (il suffit de lire les journaux des derniers jours). Certains préconisent le fait qu'Hydro donne ses argents au ministère de la Culture pour que celui-ci le distribue selon ses règles. De cette façon, pourtant, beaucoup seront pénalisés (dont nous, qui ne sommes toujours pas subventionnés par le CALQ)...

Donc, c'est un pensez-y bien...

(Lire aussi le billet de Nathalie Petrowski paru le 25 août dernier: Pas de vie culturelle sans Hydro-Québec)

Entre-deux

ManiGanSes présente la troisième édition de son Entre-deux... prélude au grand festival... qui aura lieu, comme indiqué sur l'affiche, entre le 11 et le 13 septembre. Décidément, à la lecture de la programmation (ici... et ici pour la grille horaire), on se rend compte que ce petit hors-d'oeuvre automnale entre deux semaines mondiales prend de plus en plus d'ampleur... Cette année, cinq lieux dans deux arrondissements! Du théâtre, des tables rondes, des laboratoires, des ateliers, des expositions et des rencontres fraternelles! Que de rendez-vous à ne pas manquer!

Quand la Grande Dame joue avec son public...

Petite vidéo d'Édith Piaf qui donne un récital avec les Compagnons de la Chanson quelque part dans les années 50 ou 60... et qui se permet de faire un avertissement savoureux aux spectateurs avant d'entonner le morceau:



Quelle aisance...

Dans une Capitale culturelle du Canada près de chez vous...

Je viens de mettre la main sur le communiqué du Patrimoine Canadien paru il y a quelques heures... Bon. Je demeure toujours perplexe face à ce projet... et encore plus lorsque je vois la série d'activités proposée. Que rapportera cet auguste honneur? Je l'ignore.

Je le place ici, en partie:

Saguenay sera l'une des capitales culturelles du Canada en 2010

SAGUENAY, QUEBEC--(Marketwire - 24 août 2009) - L'honorable James Moore, ministre du Patrimoine canadien et des Langues officielles, accompagné de l'honorable Jean-Pierre Blackburn, ministre du Revenu national, ministre d'Etat (Agriculture) et député de Jonquière-Alma, et de Son Honneur Jean Tremblay, maire de Saguenay, a annoncé aujourd'hui que Saguenay (Québec) sera une capitale culturelle du Canada en 2010.

"Chaque année, la Ville de Saguenay encourage les activités théâtrales, les expositions, l'art public, le design urbain et la mise en valeur du patrimoine, a déclaré le ministre Moore. Je tiens à féliciter la municipalité de Saguenay d'avoir remporté ce prix prestigieux qui permettra à ses artistes de faire connaître leur talent et leur créativité. La vitalité de Saguenay est une source d'inspiration pour toutes les collectivités canadiennes."

Le ministre Blackburn a applaudi le choix du ministre Moore, qui s'est arrêté sur Saguenay. "La qualité de ce dossier en faisait presqu'un incontournable, d'autant plus que la Ville de Saguenay est réputée pour son appui et son soutien indéfectible au domaine des arts et de la culture, tout comme pour l'importance de ses investissements dans ce secteur culturel. Notre collectivité connaît bien son histoire, ce qui contribue à susciter un fort sentiment d'appartenance, a déclaré le ministre Blackburn. Les activités qui seront proposées tout au long de l'année seront palpitantes et stimuleront l'économie et le tourisme de la région."

Le maire de Saguenay, quant à lui, a manifesté une grande fierté et une satisfaction non dissimulée à la suite de la confirmation par le ministre Moore, de la désignation de Saguenay comme Capitale culturelle canadienne : "C'est en quelque sorte le résultat de nos efforts pour doter notre ville d'une société culturelle dynamique et prospère que nous confirme monsieur le ministre aujourd'hui, a affirmé M. Tremblay. Nos décisions de créer un conseil des arts et d'intégrer les artistes dans toutes nos démarches de développement portent fruits. Nous allons montrer au reste du Canada que nous méritons l'honneur qui nous est dévolu aujourd'hui et je suis convaincu que notre ville et toute la population tireront des avantages considérables de cette formidable reconnaissance nationale."

Le titre de Capitale culturelle du Canada est accordé au mérite, selon la qualité des activités proposées et les réalisations des villes candidates qui démontrent leur détermination à soutenir les arts et la culture. Un comité consultatif indépendant évalue les candidatures reçues et présente ses recommandations au Ministre. Le financement accordé, qui permet la réalisation des activités de célébration des arts et de la culture, varie selon la taille des municipalités. Puisque Saguenay compte une population de plus de 125 000 personnes, elle pourra recevoir jusqu'à 2 millions de dollars.

La ville de Saguenay lancera de nombreuses activités artistiques et culturelles grâce au financement accordé dont des visites patrimoniales, la création d'oeuvres d'art public faites de matériaux locaux, une série de spectacles et de pièces de théâtre, des soirées de poésie et de lectures littéraires dans les restaurants ainsi qu'un concours local de littérature, le projet "Chemin des mémoires". D'ailleurs, l'annonce a été faite au Centre culturel du Mont-Jacob, l'un des principaux participants à ce projet.

Les autres municipalités choisies comme Capitales culturelles du Canada de 2010 seront annoncées plus tard cette semaine.

Pour obtenir plus de renseignements sur la programmation de Saguenay, consultez le feuillet d'information ci-joint.

Ce communiqué se trouve également dans Internet à www.patrimoinecanadien.gc.ca sous Salle de presse.

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Voici les grands éléments de la programmation de Saguenay :

- Visites patrimoniales d'Arvida, de Chicoutimi et de La Baie : Saguenay prévoit des visites guidées avec des causeries, des expositions et la production de documents promotionnels.

- Création d'oeuvres d'art public : Saguenay prévoit commander sept sculptures faites de matériaux locaux qui seront réalisées par des artistes professionnels et émergents.

- Série de spectacles : Saguenay prévoit une grande production axée sur les contes et les légendes, un spectacle d'improvisation intitulé Petit retour dans vos mémoires, un concert de musique électronique et une production multimédia.

- Soirée de poésie et de lecture publique : Saguenay prévoit des soirées de poésie et de lecture publique offertes par des écrivains du Saguenay dans des restaurants locaux.

- Création, production et présentation de pièces de théâtre : Saguenay prévoit la production d'une pièce de théâtre par les élèves d'une école anglophone sur la ville modèle d'Arvida et ses résidants au début du XXe siècle ainsi que la production d'une représentation théâtrale avec repas sur le développement industriel de Jonquière et la vie de ses travailleurs dans le café-théâtre Côté-Cour.

- La mémoire d'Arvida, de Chicoutimi et de La Baie : Saguenay prévoit des journées de portes ouvertes à divers établissements pour faire connaître ces municipalités en plus de proposer des visites guidées et thématiques avec des experts.

- L'église de mon quartier : Saguenay prévoit des visites guidées des églises locales à l'intention des élèves du primaire afin de leur faire découvrir et apprécier leur patrimoine religieux.

- L'exposition Des mains, des cours et des visages : Les élèves en arts visuels des cégeps de Jonquière et de Chicoutimi seront invités à créer des ouvres sur le thème du " chemin des mémoires " et celles-ci seront exposées avec l'ouvre d'un artiste professionnel illustrant l'histoire d'une famille de Saguenay.

- Concours littéraire du Chemin des mémoires : Saguenay prévoit un grand concours littéraire ouvert à tous dans les catégories de la poésie, de la littérature et des contes, suivi par la production d'un site par les étudiants du Département multimédia du Cégep de Jonquière où les ouvres gagnantes seront publiées.

Quand le Diable enivre l'âme du spectateur...

Je profite de ce jour dominical pour me relancer dans la lecture des Pères de l'Église (dans le recueil L'Art du Théâtre d'Odette Aslan) qui n'avaient pas le théâtre en odeur de sainteté!

Que de menaces, que de promesses de l'Enfer, que de gémonies. Il est fascinant de lire cet acharnement, de constater la frayeur que causait le théâtre. Un monde si lointain... difficile à concevoir avec les yeux du contemporain.

Ainsi donc, ces Pères rivalisaient - quand même, à plusieurs années d'intervalles! - à qui serait le plus vindicatif et le plus opiniâtre face à l'art dramatique.


Tertullien (155-230) y est passé maître avec des textes comme Apolégitiques ou Contre les Spectacles... que ce soit d'un tonitruant Les démons eux-même ont inspiré aux hommes le goût des représentations théâtrales (...). Dieu miséricordieux, épargne à tes serviteurs le désir de participer à de si funestes amusements ou bien encore d'un acide Par les geste et les mouvements dissolus du corps, infamie particulière de la scène comique, de misérables histrions sacrifient leur honneur à Bacchus et à Vénus, ceux-ci en dégradant leur sexe, ceux-là par d'impudiques pantomimes (...). C'est le diable qui chausse les brodequins aux acteurs afin de faire mentir Jésus-Christ qui a dit que personne ne pouvait faire ajouter une coudée à sa stature.

J'aime bien aussi cette autre pré-grenouille de bénitier, saint Clément d'Alexandrie (160-220) et son Sur le luxe et contre les Spectacles qui donne à nouveau un côté glauque et sulfureux au théâtre: (...) C'est ainsi que vivent les voluptueux. Aussi sont-ils toujours portés à se livrer aux plus sales plaisirs. Ils courent tous les jours aux Spectacles, qui sont des rendez-vous et des théâtres de pestilence, où l'on ne voit que des objets qui blessent la pudeur. Les hommes y sont confondus avec les femmes, pour se contempler les uns les autres. Tous ces regards excitent les mauvais désirs du coeur.

Ce que le théâtre a pu perdre en pouvoir au fil des siècles!

La semaine théâtrale (du 23 au 29 août 2009)

Dernière semaine de l'été comme saison de vacances...

Et avec elle, dernière semaine de représentations pour les spectacles estivaux avant de retomber en saison régulière pour l'année 2009-2010!

Mardi et mercredi - 25 et 26 août 2009
Pulperie de Chicoutimi, 20h

Pour terminer la saison en beauté, il ne reste que deux dernières représentations de la pièce Les Rois chasseurs de et avec Jimmy Doucet... Avis aux intéressés!

Puis, ce sera vraisemblablement la rentrée!

Saguenay, capitale culturelle du Canada 2010

Ainsi donc, Ville de Saguenay remporterait (après un premier échec en 2006), ce lundi-ci, le titre honorifique très convoité de Capitale culturelle du Canada 2010... une initiative du Patrimoine Canadien (plus de détails ici)... un programme national dont le but est de reconnaître et d'appuyer les municipalités canadiennes qui mettent en œuvre des activités spéciales qui mettent à profit les nombreux avantages que procurent les activités artistiques et culturelles à la vie des collectivités.

Saguenay, Capitale culturelle du Canada... Cette suite de mots a de quoi laisser songeur... n'en déplaise au ministre Blackburn et aux conseillers municipaux (qui sentent, à coup sûr, venir l'élection de novembre). Non pas qu'aucune aide ne vienne de ces deux paliers... Ce serait faire preuve de mauvaise foi. N'empêche que ce titre jette un brouillard sur une réalité chancelante: il reste encore beaucoup à faire dans le milieu culturel saguenéen et les artistes et organismes en place réussissent encore difficilement, pour la plupart, à avoir un fonctionnement régulier...

Et voici que le paradoxe commence...

Car ce qui pose problème, à mon sens, est que l'obtention de ce titre s'accompagne, si j'ai bien compris, d'une subvention de 2 millions de dollars (auxquelles s'ajouteront quelques 600 000 autres dollars en provenance de la ville) qui sera dédiée à la mise en place d'activités spéciales... Étalées tout au long de l'année, elles constitueront autant d'ajouts à la programmation régulière des organismes culturels du milieu (Le Quotidien, 22-08-2009). Il faut dire que le dossier de présentation de la Ville contient déjà une quarantaine d'activités...

Qui plus est, pour gérer ce programme, trois (nouveaux!) postes (provisoires!) seront créés. Vue la précarité des très nombreux emplois dits culturels sur le territoire, cette mention honorifique risque fort de laisser,en bout de ligne, un goût fort amer...

Il est donc assez amusant (pour ne pas dire triste à en pleurer...) de constater la futilité de ce genre d'exercice alors qu'une vraie mobilisation du milieu culturel (avec le même appui financier apporté par cette subvention) aurait pu créer une manifestation d'envergure...

Saguenay, Capitale culturelle du Canada? Un voeu pieu dans une réalité un peu déconcertante...
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Comme petit clin-d'oeil du samedi, je mets en lien (ici) l'ÉTUDE DE L’ÉVOLUTION DES DÉPENSES MUNICIPALES DANS LES CHAMPS DU LOISIR, DE LA CULTURE ET DU LOGEMENT SOCIAL parue il y a quelques temps... notamment pour y lire le tableau 8 de la page 28 qui démontre les dépenses, le per capita et l’accroissement des dépenses en culture selon les municipalités du groupe cible en 2000 et en 2006.

Des voix qui s'emmêlent...

Voici ici une question que je trouve toujours passionnante et qui rejoint, en quelques sortes, la question de la voix de l'auteur et du respect qu'on doit lui devoir...

Le Revizor par Meyerhold (auteur du spectacle) à partir de Gogol (auteur du texte).
Produit en 1926.

Ce débat qui existe toujours dans les revues de théâtre me semble extrêmement naïf: qui, lors de la création d'un spectacle, constitue la figure directrice? Le metteur en scène ou l'auteur? Selon moi, à qui que ce soit qu'elle appartienne, c'est la pensée qui dirige. Dans ce duumvirat (auteur/metteur en scène), celui des deux qui a la pensée la plus importante, la plus active, la plus aiguë est celui qui, dans un cas donné, dirige.

Vsevolod Meyerhold

J'aime beaucoup cette question parce que, pour moi, le texte est un matériau et non pas un monument... d'où les frictions que peuvent parfois causer mon travail (coupures, réécritures, réaménagements)... Le texte est, en soit, terminé... La scène est une nouvelle voix.

Au revoir...

Hier soir devait avoir lieu la soirée soulignant le départ d'Alexandre Larouche (ce jourd'hui même) et Jérémie Desbiens (ce dimanche) vers la grande région métropolitaine... Probablement que ce matin, les effluves d'alcool et d'émotions diverses flottent au-dessus d'eux!

C'est une autre page de ma petite histoire théâtrale personnelle qui se termine. J'ai travaillé avec eux sur plus d'un spectacle: Courteline ou les pétunias de la bêtise, L'Orchestre sans dessus dessous, Le jour de la Puppet, Tordus, Les monstres de l'orgueil, La Noël de Gruntilda, Nono, La Noël de Gruntilda II-La Nativité, Madame...

Je leur souhaite la meilleure des chances dans cette nouvelle étape... Et si un jour ils reviennent par ici, j'aurai sûrement quelques rôles à leur proposer...

Du théâtre au musée...

J'ai visité, quelque part dans les dernières semaines, le Musée Louis-Hémon de Péribonka... monument élevé pour la gloire de l'oeuvre magistrale de ce dernier: Maria Chapdelaine.

On y trouve de tout: toutes les éditions dans toutes les langues de ce roman du terroir, des lettres et des objets appartenant à l'écrivain, des séquences vidéos des oeuvres filmiques (dont le film français avec Madeleine Renaud ou celui avec Carole Laure) et divers artefacts directement issus de l'époque, du lieu et de l'entourage de Hémon, auteur breton, lors de son passage en terre jeannoise.

Mais outre l'intérêt pour cette femme du Lac et son coureur des bois (de même que pour sa famille et les Bédard, source de l'inspiration du poète) cette exposition permanente vaut le détour pour sa conception et sa mise en espace qui sont l'oeuvre du dramaturge Michel-Marc Bouchard... qui voue un quasi culte à l'héroïne au point d'en faire le sujet d'une de ses premières pièces: Le retour inattendu de François Paradis... La salle se théâtralise autour de Maria Chapdeleine: vérités et mensonges (le titre de l'exposition). Plus que les seuls objets, l'emplacement de ceux-ci signifie quelque chose. L'espace y est pensé de façon dramatique.

Il semble, par ailleurs, que ce soit de plus en plus la norme, pour les musées et salles d'expositions, de faire appel aux artisans du théâtre (je rappelle que la nouvelle exposition permanente de la Pulperie, La main à la pâte, a été éclairée par Alexandre Nadeau). Peut-être ceux-ci sont-ils plus sensibles à la présentation et à la réception des oeuvres? À leur mise en valeur? À la conception en trois dimensions? Qui sait... Il faudrait s'attarder plus longuement sur le sujet...

Un jeu de contraste

Malévich

Je sens que le doctorat approche à grands pas... et avec lui, la pression autour de mon sujet de recherche. Je tente alors de le ramener, en de termes plus simples, vers une recherche de la théâtralité...

La théâtralité, c'est le contraste.
Si on ne joue qu'une seule note,
il n'y a plus de théâtralité.
Jorge Lavelli

Un suprématisme théâtral?

La semaine théâtrale (du 16 au 22 août 2009)

Pour ce premier calendrier théâtral depuis mon retour... ce premier calendrier théâtral de la saison 2009-2010... rien de bien nouveau. Il reste encore quelques présentations des spectacles estivaux...

Mardi et mercredi - 18 et 19 août 2009
Vieille Pulperie (Chicoutimi) - 20h

À ne pas manquer (même si je n'ai pas encore vu...) ce spectacle de Jimmy Doucet, Les Rois chasseurs. Rires garantis. Avec, entres autres, Isabelle Boivin...

Mercredi et samedi -19 et 22 août 2009
Palais municipal (La Baie) - 20h

Voilà les deux dernières représentations en français (mais, apparemment, y en aura-t-il en anglais???) de ce méga spectacle, Les Aventures d'un Flo qu'on appelait naguère La Nouvelle Fabuleuse qui remplaçât, après vingt ans, La Fabuleuse Histoire d'un Royaume.

De mercredi(?) à samedi - du 19(?) au 22 août 2009
Dam-en-Terre (Alma) - 20h30

Dernière semaine de représentations également pour le spectacle J'ai mon voyage!... pour ceux qui voudraient voir jouer Réjean Vallée (chargé de cour à l'UQAC et comédien pour les Têtes Heureuses pendant de nombreuses années) qui fait partie de la distribution...

De mercredi à samedi - du 19 au 22 août 2009
Salle Pierrette-Gaudreault (Jonquière) - 20h30

C'est la dernière série de représentations de la production estivale du Théâtre La Rubrique, L'Assassinat d'Andrew Jackson, texte et mise en scène de Philippe Ducros (une production d'Hôtel-Motel et de À tour de rôle). Pour voir ce qu'on en dit, cliquer ici.

Enfin, je tiens aussi à souligner que ce samedi-ci, le 22 août 2009, s'uniront Caroline Tremblay et Marc-André Perrier, deux comédiens que l'on voit régulièrement sur nos scènes saguenéennes. Mes meilleurs voeux!

Faire un four...

D'une expression théâtrale qui devient une expression courante... et qui donne, en quelques sortes, l'origine d'un mythe que tous les artisans du théâtre se transmettent (tiré du Dictionnaire encyclopédique du théâtre de M. Corvin) comme un droit acquis:

FOUR. Faire four ou faire un four, c'est essuyer un échec complet. À l'origine, ce terme s'employait lorsque les comédiens, constatant que la recette était insuffisante pour couvrir les frais, refusaient de jouer et remboursaient les spectateurs présents: on éteignait les lumières et il faisait dans le théâtre noir «comme dans un four». [...] Il en est né une légende selon laquelle on ne serait pas obligé de jouer dans le cas où le nombre des acteurs sur le plateau est supérieur à celui des spectateurs dans la salle. Or, en droit, l'achat d'un billet conclut un contrat que l'une des parties ne peut rompre sans l'accord de l'autre. On cite le fait que Jouvet aurait jouer un jour devant un seul spectateur qui l'avait exigé.

Ne reste donc qu'à espérer de un, que nous ne fassions pas de four... et de deux, que nos salles soient toujours remplies à pleine capacité... ce sera beaucoup plus simple et il y aura moins de casse-tête!

De CLE en CLE

Je tenais à ajouter quelques mots sur le sujet des subventions salariales du Centre Local d'Emploi pour faire suite aux billets de Jean-François Caron du Voir (voir là et là). Le sujet est assez juste.

Ces subventions salariales, qui devraient servir à l'embauche pour une première expérience de travail devient effectivement la principale source de revenus salariaux (si je puis m'exprimer de la sorte!) des compagnies théâtrales et autres organismes culturels... au détriment d'un approfondissement, d'une consolidation des emplois... Et la surabondance de son utilisation (et ses règles d'attribution) sature le bassin de personnes aptes et disponibles au travail... Bref, il y a réellement problème et le sujet me préoccupe également (voir là et là). Car il ne s'agit plus d'une mesure de soutien ponctuelle mais d'une norme désormais acquise.

D'un autre côté, il ne s'agit pas de mauvaise foi de la part des parties. Ces subventions salariales sont également le seul souffle que trouvent les organismes qui fonctionnent parfois avec des budgets qui n'ont, d'envergure, que le titre... Au fil des ans, le cercle s'est refermé au point d'en devenir vicieux... L'argent manque même s'il coule à flot dans d'autres bateaux... mais c'est une autre histoire. Maintenant, que faire? Faut-il, au nom des organismes, s'en passer et compromettre les activités, se sous-développer, avoir un fonctionnement anémique? Faut-il, au nom des artistes, les refuser pour vivre de la passion de l'art, de la pureté de la création?

Le CLE est là. Les besoins sont là. La réalité est là. À quand un véritable effort collectif pour tenter de renverser la tendance et chercher des solutions? Et si, pour recevoir une telle subvention, l'organisme se devait de prouver ses tentatives et ses moyens de pérenniser ses emplois? Une espèce de prime à l'effort... ?

De retour de vacances!

Photographie: Dario Larouche

Je suis enfin revenu de vacances pour reprendre le contrôle de mes dossiers, repartir vers les études (à compter du 31 août!), voir les spectacles que je n'ai pas encore vu, lire les chroniques incendiaires de Jean-François Caron du Voir (notamment celles portant sur les subventions salariales du CLE dont se servent sur-abondamment les organismes culturels... surtout les compagnies de théâtre... mais j'y reviendrai), écrire sur ce blogue...

Le voyage fut magnifique. Le Vermont (Burlington, Rutland, Montpelier, Plymouth) propose son décor champêtre avec aménité! Le Connecticut a aussi ses charmes... mais bien qu'Hartford, capitale mondiale de l'assurance (c'est tout dire!), soit une belle ville, nous en avons vite fait le tour pour nous poser à New Haven, siège de l'université Yale, monumentale cité aux allures gothiques. C'est là que, déambulant sur le campus - et plus particulièrement dans les quartiers dramatiques - nous avons rencontré la doyenne des études théâtrales sur sa petite mobilette jaune qui, nous trouvant charmants, nous a fait visité l'intérieur de leurs locaux:

Photographies: Dario Larouche

Nous nous sommes rendus, par la suite, vers New-York. Parmi les nombreuses activités dans la mégapole, j'ai cherché (Bon. Je sais. J'aurais pu aller sur Broadway...) des traces du théâtre... et j'en ai trouvé... sur le trottoir:

Plaque d'En attendant Godot, sur le trottoir des auteurs en hommage à Beckett
Photographie: Dario Larouche

et au MoMA (Museum Of Moderns Arts) où une section complète d'une exposition sur le dessin d'art est consacrée aux croquis des concepteurs de théâtre:

En haut, à gauche, croquis de David Hockey pour les costumes de UBU Roi monté en 1966. En haut, à droite, esquisse de Georges Méliès pour un théâtre de verdure en 1935. En bas, étude de Oskar Schlemmer pour un costume du Ballet triadique (quelque part en 1920...).
Photographies (permises!): Dario Larouche

Voilà mes vacances, en quelques mots... même si tant d'autres restent à dire. Et c'est reparti!