Cette semaine, je remets mon chapeau de metteur en scène - qui n'est jamais bien loin! - pour deux projets qui entreront en répétition pour le Théâtre Les Amis de Chiffon (pour décembre 2026) et pour le Théâtre 100 Masques (pour cet été).
Mettre en scène, c'est réfléchir à qu'est-ce que nous dirons et comment nous le dirons. C'est donner une forme à une idée générale, en compagnie de collaborateurs, qui s'affinera avec le temps, la recherche, l'exploration et la validation. C'est créer une vie avec les interprètes. C'est faire advenir une théâtralité.
Mettre en scène, c'est plus que définir comment dire un texte et l'illustrer. C'est d'abord et avant tout créer une ou des situations réelles, véritable socle de l'oeuvre à venir. Puis c'est créer des dynamiques. C'est mettre en relation divers éléments: jeu, partenaire, espace, temps (le rythme, le tempo), mobilier, accessoires, technique, spectateur. Par leur conjugaison, c'est partir en quête de l'efficacité. De la force scénique.
Mettre en scène, au fond, c'est (ré)écrire en trois dimensions. Écrire sur un canevas polymorphe jusqu'à l'atteinte de l'unicité. De l'équilibre.
