Fébrilité estivale

Dernier droit...

Les activités estivales du Théâtre 100 Masques occupent (et occuperont) la majeure partie de mon temps. La production du Médecin malgré lui et la tenue de nos Camps de théâtre thématiques vont bon train!

Encore une petite semaine et nous prendrons notre élan pour tous le mois de juillet.

Épaulé solidement par Erika Brisson, nous baignons quotidiennement dans les papiers de toutes sortes (donateurs, commanditaires, programmes, textes, inscriptions, etc.), une logistique importante et une foule d'idées pour offrir des services et un spectacle de qualité.

Pour les camps, nous avons réussi (et tout le mérite revient en fait à mon acolyte...) à avoir les droits de certains textes de Fred Pellerin pour élaborer un radio théâtre. Nous avons également réuni une équipe dynamique d'une dizaine d'intervenants théâtraux avec chacun sa spécialisation pour répondre aux besoins des thèmes (théâtre d'ombres, radio théâtre, télé théâtre et jeu choral), pour stimuler les jeunes (qui seront fort nombreux par ailleurs). Notre quatre groupes (8-10 ans et 11-14 ans) - sont presque à pleine capacité.

Quant au Médecin, Christian dirige d'une main assurée l'équipe de comédiens alors que nous, Erika, Jessyka Maltais-Jean et moi, prenons à charge tous les postes esthétiques: costumes, accessoires, décors, éclairages.

Ce qui fait que peut-être, dans les jours prochains, je serai moins assidu sur ce blogue... mais, le cas échéant, ce ne sera que partie remise!!!

Bonne fête nationale

Fête Nationale des Québécois oblige: je n'écrirai pas aujourd'hui pour donner mon temps à quelque réjouissance politico-populaire...

Juste quelques mots pour souhaiter, en cette journée fériée... et par conséquent, un peu embarassante en pleine semaine!... un gros merde à toute l'équipe du Cabaret À tour d'rôle qui débute ce soir!!!

Paso Doble

Je suis toujours fasciné par ce genre de vidéo... par les danseurs et leurs mouvements (et particulièrement pour ceux-ci, champions mondiaux en danses latines, Michal Milatowski et Joanna Leunis... ici dans l'exécution d'un rigoureux paso doble):

Le paso doble est l'une des danses les plus simples à apprendre au départ. Le pas de base est en effet un simple pas de marche (le danseur part du pied droit, la danseuse pied gauche en arrière). La tenue du couple est classique, mais il faut ensuite, pour adopter le style typique du paso, se souvenir que le danseur y joue le rôle du torero et la femme, celui de sa cape. Le nom paso-doble signifie littéralement "deux pas", probablement parce cette danse est basée sur une simple marche stylisée. (Wikipédia)

Une telle symbiose... une telle communion entre les corps et les êtres... une si grande précision... un si grand pouvoir de l'exécution... Le corps en scène peut devenir une puissante machine quand le contrôle est aussi rigoureux.

Et le tout me conforte: on peut atteindre une force d'évocation par la forme, par le calcul de l'espace, de la relation avec l'autre. Voilà ce que je cherche comme metteur en scène. Voilà les qualités que j'aimerais pouvoir développer chez mes comédiens.

De retour ce soir...
pour le moment,
occupé dans les activités estivales
du Théâtre 100 Masques!

La semaine théâtrale

Et c'est parti pour les activités estivales!

Mercredi à samedi - du 24 au 27 juin 2009
(jusqu'au 11 juillet)
Café-Théâtre Côté Cour (Jonquière), 20h30

Le Café-Théâtre Côté Cour reprend sa tradition du cabaret estival et en présente un, À Tour d'rôle, inspiré des spectacles burlesques, préparé par le Collectif À Tour d'rôle, composé de Vicky Côté, Guylaine Rivard, Maud Côté et Michel Otis. Notez que ce spectacle est un autogéré, impliquant un investissement (financier, temps, énergies) personnel de chacun pour un partage des recettes. Voici, en lien, l'entrevue accordée par Guylaine Rivard à Jean-Pierre Girard de l'émission L'Heure de Pointe de Radio-Canada.

À compter de vendredi, 26 juin 2009 Complexe touristique La Dam-en-terre (Alma), 20h

La Dam-en-terre présente sa nouvelle production, J'ai mon voyage!, dans la plus pure tradition du théâtre d'été. Partir en voyage, c'est un bonheur! Enfin...ça dépend avec qui! Lisette rêvait d'un voyage d'amoureux avec son beau Jacques. Mais voilà qu'Yvan et Micheline, le beau-frère et la belle-soeur, sont de la partie... Comment une reine du chrono et un Roger bon temps, arriveront-ils à composer avec un anxieux à l'extrême et une face de mi-carême! La veille de leur départ, nos deux couples s'enlisent dans les préparatifs et s'enfocent dans des situations les plus absurdes et loufoques.

Bon début d'été!

Côté cour, côté jardin

Image tirée des Dossiers de la troup du Roy (référence plus bas dans le billet)

Moi qui ai toujours eu de la difficulté à désigner instantanément la gauche et la droite, je n'ai guère plus d'habiletés pour pointer la cour et le jardin quand je travaille sur une scène... ces dénominations qui doivent suppléer à une gauche et à une droite fixes, prises du point de vue du spectateur, que l'on soit dans la salle ou sur les planches. Dénominations usuelles servant à simplifier (!) les demandes et les discussions entre les acteurs et les metteurs en scènes et autres artisans du théâtre.

Ce manque d'aptitude n'est pas mieux servi malgré le truc mnémotechnique qui est de placer, bien assis dans un fauteuil de spectateur (ou debout!), les initiales de Jésus-Christ (ou de n'importe lequel autre nom dont les initiales seront J.C.), initiales des deux termes dont il est ici question, soit jardin et cour, dans l'espace et de s'y reporter. Et lorsque nous sommes sur la scène, il faut seulement se rappeler que le côté cour est le côté du coeur.

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Cette appellation vient de la salle des Machines, construite en 1659-1662 par Gaspard Vigarani dans le palais des Tuileries, située entre cour et jardin. Avant la Révolution, on se servait des termes côté du roi (jardin) et côté de la reine (cour). En Angleterre, on désigne la position en fonction de l'ancien emplacement du souffleur: prompt side (du côté du souffleur) pour la cour, opposite prompt side (du côté opposé), pour le jardin.

Dictionnaire encyclopédique du Théâtre

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Le machiniste qui est à la cour est un courier ; celui qui est préposé au côté jardin s'appelle un jardinier. Il n'est pas question que l'un empiète sur le territoire de l'autre. Roger BLIN (1917-1984) raconte dans ses Souvenirs : « J'ai entendu l'histoire assez caricaturale mais vraie d'un metteur en scène qui avait dans son décor un arbre important, assez gros, qui se trouvait au milieu de la scène. Il n'a pu obtenir de mettre l'arbre au milieu que s'il était coupé en deux pour que le machiniste de la cour et celui du jardin se rencontrent au centre. » La routine syndicale veut, en effet, que les machinistes préposés à la cour ou au jardin refusent de traverser la scène. Ce clivage revendiqué semble lié à des croyances qui trouvent une transposition immédiate dans l'espace : au Moyen Âge, l'enfer est situé à gauche de l'acteur ; c'est de la cour que surgissent les diables et les personnages malfaisants.

Les Dossiers de la Troupe du roy

Du théâtre deux fois millénaire!

Voici une image que m'a envoyée Monsieur Jacques B. Bouchard, auteur du blogue Jack aime/Jack n'aime pas:

Il s'agit d'une image tirée du numéro d'avril 2009 de revue Historia.

Cette mosaïque a été trouvée, lors de fouilles archéologiques, sur le site de Pompéi, ville romaine ensevelie par une éruption du Vésuve en 79 de notre ère. Elle représente - et pour cela le lieu d'où elle vient porte désormais le nom de «la maison du poète tragique» - un metteur en scène distribuant leurs masques aux acteurs de la pièce qu'il met en scène et leur expliquant leur(s) rôle(s) (réf.: Monsieur Bouchard).

Voici donc, en quelques sortes, un instantané de grande qualité datant de près de 2000 ans! Comment y faisait-on le théâtre? Comment se costumait-on? Comment bougeait-on? Quelle(s) différence(s) avec aujourd'hui?

Bien entendu, toutes les réponses n'y sont pas... mais ça donne une magnifique idée!

Le Médecin malgré lui [quelques notes]...

Le Médecin malgré lui est une farce de Molière.

Mais qu'est-ce qu'une farce? Petits détours par L'encyclopédie du Théâtre de Michel Corvin afin d'apprécier cette pièce à sa juste valeur...

FARCE. Courte pièce, reposant sur l'affrontement comique de personnages populaires qui cherchent le plus souvent à duper ou dominer autrui. Ce genre dramatique remonte à l'Antiquité gréco-latine, puisque Aristophane et Plaute l'illustrent, mais c'est au Moyen Âge, époque à laquelle le terme apparaît, qu'il conquiert un statut et une popularité qu'il conservera durant ds siècles.

[...] [Au Moyen Âge, la farce comporte] peu de personnages, une intrigue élémentaire; les acteurs, souvent enfarinés, parfois masqués, jouent sur des tréteaux étroits fermés au fond par un rideau; les décors sont très simples ou inexistants.

[...] La structure de base de la farce, c'est de parvenir à tromper l'autre, à le «farcer». [...] La farce est un univers de trompeurs et de trompés: maris perpétuellement dupes des manèges de la femme et de son amant; boutiquiers victimes des ruses des mauvais payeurs (comme La Farce de maître Pathelin); valets qui se vengent d'une humiliation; matamores se faisant mutuellement peur; «badins» demurés qui croient le premier hâbleur venu. Car le langage est lui même tromperie [...]. La farce aime d'ailleurs jouer sur les équivoques du langage, de préférence obscènes, au point que certaines farces ne sont guère qu'une métaphore sexuelle en action. [...] La farce se veut un genre déshonnête.

Et Molière? [...] Sensible à sa dimension spectaculaire, que l'influence de la commedia dell'arte a sans doute favorisée - jeu très physique de l'acteur qui est encore fréquemment masqué (sauts, bastonnades, mimiques), mais aussi nombreux effets prosodiques (jeux de timbres ou d'accents) -, Molière intègre la farce à son esthétique comique et la rehausse en lui conférant une finalité originale: elle devient un élément nécessaire de son théâtre, qui tend à compenser une tension dramatique parfois extêmement forte en ramenant le spectacle sur le terrain du rire.

Voilà donc la matière qui, avec Le Médecin malgré lui, m'occupe et occupe toute l'équipe du Théâtre 100 Masques!

«Quand se décidera-t-on à prendre au sérieux les comiques?»

Il faut parfois cesser de prendre le théâtre au sérieux pour pouvoir s'en affranchir et ainsi évoluer... sinon cet art gruge l'énergie! Les auteurs suivants, en quelques phrases lapidaires, savent redonner au théâtre sa (caustique!) légèreté:

Il ne faut pas craindre les pièces ennuyeuses ;
quand le public s'ennuie,
il croit qu'il pense, et ça le flatte.
Pierre Veber

A mesure que les acteurs deviennent mauvais,
le public vient.
Un mauvais acteur attire le public
comme la viande avariée attire les mouches.
Henry de Montherlant

Dans les théâtres,
si les ouvreuses ont une lampe de poche,
c'est uniquement
pour vérifier le montant de votre pourboire.
Laurent Ruquier

Meilleure scénographie!

Christian Roberge, Céline Gagnon, Réjean Gauthier, Francine Joncas et Gervais Arcand

Des représentants du Théâtre Mic Mac de Roberval étaient présents, samedi dernier (le 13 juin) pour la remise des prix lors du second Gala des Arlequins organisé par la Fédération du Théâtre Amateur du Québec... Trois nominations: Meilleure comédienne pour Céline Gagnon, Meilleure production 2008 et Meilleure scénographie pour Christian Roberge.

Si les deux premiers prix ont échappé à la troupe, Christian Roberge a raflé le prix dans la catégorie Meilleure scénographie pour la production Le rire de la mer que j'ai eu le plaisir de diriger en 2008!

La scénographie, je le rappelle, était constituée de 200 boîtes manipulées comme un immense jeu de Legos pour construire, grâce à l'inventivité de Christian, un bureau de docteur, un musée, une chambre d'hôtel, un palais grec, un centre de tatouage, un bistro breton, le théâtre d'Épidaure! Un gigantesque puzzle qui avait une place prépondérante et qui a causé bien des maux (tant dans sa manipulation que dans sa solidité!).

Félicitation!

La semaine théâtrale

Encore une fois, cette semaine, c'est le calme plat... ou presque.

Mercredi, 17 juin 2009
Centre Culturel du Mont-Jacob, 9h

Tenue de la dernière table de compétence théâtre (organisée par le Conseil régional de la culture) de la saison. Il faut confirmer sa présence au 418.543.5941 poste 233.

Sinon, aucune représentation n'est prévue à ma connaissance... ni aucun autre événement théâtral.

Le Médecin malgré lui [quelques notes]

Voici la première épreuve officielle de l'affiche de notre production estivale... En cliquant dessus, j'imagine que vous pourrez l'agrandir!